Es wird sich manchmal sehr viel Mühe gegeben,
dass die klassiche Musik super cool aussieht.
Ich finde, die braucht das nicht,
weil sie für sich selbst spricht.
Sie braucht nur, dass man sie ein bisschen öffnet.
Ich war 4 Jahre, als ich mit dem Cello anfing.
Meine Eltern sind beide Musiker.
Meine Mutter Geigerin und mein Vater ist Bratschist.
Anscheinend wollte ich schon immer mitspielen.
Ich habe viel danach gefragt.
Mein Vater hat mir sogar eine kleine Bratsche gebaut,
mit einer einzigen Seite.
Dann konnte ich zupfen und wenn ich mich richtig langweilte,
haben sie mir ein Cello gegeben.
Ich mag die Stimme des Cellos, weil sie dunkel ist.
Es ist schwieriger mit Instrumenten, die nicht so tief spielen,
wie die Geige z.B.
Obwohl man da auch eine dunklere Farbe finden kann.
Die dunkele Schokoladenfarbe des Cellos ist schon sehr besonders.
Wenn ich für mich übe, ist es wie ein Menü.
Es gibt ein bisschen süß, ein bisschen salzig,
ein bisschen schwer, ein bisschen leicht.
Ein bisschen roh usw.
Es gibt Stücke, die ich noch nie gesehen habe,
die ich aber in ein paar Monaten spielen muss.
Dann gibt es Stücke, die ich schon immer spiele,
die ich liebe, wie z.B. Bach.
Man kann immer tiefer reingehen.
Aber es gibt auch schwere, traurige Musik,
die kostet mich emotional etwas.
Andere, die etwas leichter ist, versuche ich damit zu kombinieren.
Nicht stundenlang ein Stück, das mach ich nicht so gerne.
Ich liebe die Gitarre auch sehr.
Sie kann so schöne Farben machen.
Sie ist manchmal leiser als ein Klavier oder als ein Cello.
Man muss ein bisschen mehr hinhören.
Aber sie ist so reich an Farben.
Wenn man mit einem Instrument spielt, dass nicht immer total laut ist,
wie mit dem Klavier als Duo,
kann man mit dem Cello viel feiner arbeiten.
Im Kleinen was machen.
Seit der ersten gemeinsamen Note, habe ich gemerkt,
da ist eine ähnliche musikalische Persönlichkeit.
Wir sind beide sehr temperamentvoll.
Wir können beide aber auch sehr ruhig spielen.
Normalerweise fehlt uns in der Klassik die Spontanität.
Es ist alles zu sehr geplant.
Hier wird pianissimo gespielt, da wird fortissimo gespielt.
Hier wieder ein Crescendo zusammen.
Das machen wir natürlich auch ein bisschen.
Wir trauen uns aber, auf der Bühne zu machen,
worauf wir Lust haben.
Das kann man nur machen, wenn beide Teile des Duos passen.
Wir jungen Leute machen auch klassische Musik.
Das ist die Realität.
Jetzt werden junge Leute ganz modern in Jeans usw. dargestellt,
auch von der Presse.
Das hilft natürlich dem Image.
Image ist heutzutage etwas sehr wichtiges.
Jeder ist auf Instagram.
Man möchte ein neues Image geben.
Ich möchte sagen, es ist nicht immer sehr authentisch.
Es wird sich manchmal sehr viel Mühe gegeben,
dass die klassische Musik super cool aussieht.
Ich finde, die braucht das nicht,
weil sie für sich selbst spricht.
Sie braucht nur, dass man sie ein bisschen öffnet.
Das kann man auf vielen Wegen machen, auch auf Instagram.
Es ändert sich langsam. Image oder nicht Image.
Es ist etwas zeitloses. 300 Jahre alt.
Junge Menschen befassen sich mit dieser Kunst,
weil es so wertvoll ist.
Sie ist gefiltert worden, durch die Generationen.
Es ist nur das Schönste, das Feinste geblieben.
Deswegen lieben wir das so sehr.
Copyright Untertitel: MDR 2021