Es bringt nichts zu sagen, nein, darüber spreche ich nicht,
weil es kein Thema ist.
Anscheinend ist es ein Thema.
Es ist immer besser über die Sachen zu sprechen.
Aber irgendwann mal hat man auch gemerkt,
dass nur reden auch nichts bringt.
*sanftes Klavierspiel*
*sanfte Orchestermusik*
Ich glaube, meine 1. Inspiration war mein Großvater.
Der hat einfach Klavier gespielt, ganz wunderbar,
auch mehrere andere Instrumente.
Ich glaube, ich war 6 oder 7 als ich sagte, ich will auch Klavier spielen.
Ich will jetzt zur Musikschule gehen.
Das war alles meine eigene Initiative und Motivation.
Niemand hat mich je gezwungen zu üben.
Aber trotzdem fühle ich,
dass ich ziemlich spät zur klassischen Musik gekommen bin.
Ich habe zwar Klavier gespielt, aber meine Eltern z.B. sind keine Musiker.
Und ich habe bewusst angefangen, die Beethoven-Sinfonien zu hören.
Und das Ganze, was klassische Musik bedeutet, das kam erst ziemlich spät.
Also ich 15, 16, 17 Jahre alt war, in dieser Richtung.
*Klavierspiel*
Ich habe damals überhaupt nicht so was gehabt,
das will ich werden, so muss es aussehen.
Das habe ich jetzt noch nicht.
Ich wusste, dass ich Musik machen will.
Und das war es.
Und möglichst mit guten Leuten auf höchst möglichem Niveau.
Das hat mich getrieben.
Ich hatte nie diesen konkreten Wunsch:
Ich will unbedingt vor diesem Orchester stehen.
Oder ich will unbedingt das oder das werden.
Manchmal habe ich gemerkt, ich habe gar nicht soweit geträumt.
Das Leben hat meine Träume getroffen.
*Klavier- und Orchestermusik*
Ich weiß, das für viele jungen Dirigenten der Beruf schwer ist.
Aber auch für alle.
Der Beruf verlangt eine komplette Widmung.
Trotzdem braucht man auch viel Glück.
Insofern würde ich jetzt nicht sagen, dass es viel schwerer für Frauen ist.
Es ist schwer für alle.
Es gibt spezifische Frauenprobleme, Frauenthemen.
Bedingt durch kulturgeschichtliche Kontexte.
Weil Frauen das nicht gemacht haben.
Und jetzt müssen sie sich für die ganze Musikwelt öffnen.
Dass das auch eine neue Normalität ist.
Das ist einfach eine Übergangszeit.
Aber grundsätzlich kann ich mich nicht beschweren.
Weil ich hatte auch sehr viel Glück und Unterstützung.
Als ich anfing, habe ich gar nicht an mein Geschlecht gedacht.
Ich war nur auf meine Musik konzentriert.
Auch meine Professoren haben darüber nie ein Wort verloren.
Das war nie ein Thema.
Mittlerweile habe ich verstanden,
dadurch dass die Frauen da sind, sind sie einfach da.
Es bringt nichts zu sagen, nein, darüber spreche ich nicht.
Weil es kein Thema ist.
Anscheinend ist es ein Thema.
Es immer besser über die Sachen zu sprechen.
Aber irgendwann mal hat man auch gemerkt,
dass nur reden auch nichts bringt.
Aber man muss auch konkrete Sachen tun, um die Frauen zu unterstützen.
Ich glaube, das wird jetzt auch getan.
Nicht alle sind damit einverstanden. Es ist auch ein sehr heikles Thema.
Aber ich glaube, das ist eine Phase, wo wir gesellschaftlich durch müssen.
*Klavierspiel*
Eine große Sache vielleicht, die ich immer hatte,
wo ich ein bisschen Angst habe, ob man der Musik gerecht wird.
Das klingt ein bisschen abstrakt.
Die großen Werke, die schon Jahrhunderte durchgestanden haben,
Werke, die zum Kern-Repertoire gehören.
Man muss, je früher man anfängt umso besser.
Um das irgendwann mal als 60-Jährige vielleicht richtig gut zu machen.
Sagen wir einfach Ehrfurcht vor der Musik.
Wenn man das Angst nennen kann:
Zu denken ... versteht man das alles genug.
*Klaviermusik*
Eine Sache, die ich gemerkt habe, dass eventuell weniger mehr ist.
Ich glaube, in unserem Betrieb wird manchmal zu viel gemacht.
Und die Künstler reisen überall um die Welt.
Die kommen ganz kurz.
Die schaffen es manchmal überhaupt nicht, einen Kontakt aufzubauen.
Schon ist das Konzert vorbei, es kommt das nächste.
Zu denken, was ist das eigentlich.
Wenig heißt nicht, wir brauchen weniger Konzerte.
Weniger heißt eher fokussierter.
Die Sachen nicht für den Betrieb, sondern für die Musik selbst zu tun.
Und jeder Künstler kann das nur selbst wissen,
wie viel Zeit und Raum man dafür braucht.
*heroische Orchestermusik*
Copyright UT: MDR 2022